Художник Оскар Клод Моне
Оскар Клод Моне (1840-1926), известный французский живописец и один из «отцов» импрессионизма, родился 14 ноября 1840 года в столице Франции в семье торговца бакалейными товарами. Родители хотели, чтобы Клод продолжил семейную традицию, однако с самых юных лет мальчика привлекало рисование, особенно после того как в Нормандии, куда перебралось семейство, он получил несколько уроков по композиции и техники живописи от известного пейзажиста Будена. Кроме того, этот малоизвестный в наши дни художник приучил юного Клода писать на природе с натуры – все последующие годы достигший известности и славы импрессионист не забывал об этом: «…именно вы первым научили меня видеть и понимать», писал он своему первому учителю.
В двадцатилетнем возрасте будущий художник попал в армию и нес службу в Алжире, который тогда являлся французской колонией, в полку легкой кавалерии, однако тяжелые условия армейского быта привели к тяжелому заболеванию, в итоге уже через два года Клод вернулся домой и успешно поступил на факультет искусств парижского университета. Однако проучившись совсем немного, начинающий художник понял, что преподаваемая там классическая школа живописи его не устраивает – он видел мир совсем иначе, а потому Клод покинул факультет и стал брать уроки в знаменитой художественной студии швейцарца Глейра, куда одновременно с ним ходили Ренуар, Мане, Сислей и Базиль – именно они и стали родоначальниками импрессионизма, и до конца жизни этих живописцев связывала самая тесная дружба. Примечательно, что Глейр, который в молодости сам был крайне беден, не брал со своих учеников оплату за уроки, и это очень помогало начинающим живописцам.
Первой работой, прославившей Моне, стал написанный им в 1866 году портрет его будущей жены «Камилла, или дама в зеленом платье». Публику, воспитанную на академической технике письма, тем не менее, привлекла необычная манера, жанровая постановка и сочетание цветов, использованные художником. К слову, в последующие годы Камилла неоднократно фигурировала на полотнах Моне.
Тогда же он задумал и начал осуществлять еще один проект, напоминающий работу Эдуарда Мане и названный так же – «Завтрак на траве», только дамы на этом полотне не были обнажены и не должны были фраппировать общественность. Картина задумывалась огромной, не менее 6 метров в длину, на ней Моне пытался обыграть причудливую игру солнечного света и теней в лесу, однако молодой и на тот момент еще недостаточно опытный живописец явно переоценил свои силы, а потому работа эта так никогда и не была закончена, хотя и помогла ему преодолеть еще одну ступеньку к вершинам мастерства.
Вообще, у Моне и Мане было много общего – как и большинство творческих людей, оба были весьма расточительны, но если Эдуард был достаточно состоятельным человеком и мог себе это позволить, Клод зачастую оказывался на пороге нищеты, жил в долг и голодал, хотя иногда ему удавалось выгодно продать свои полотна – и тогда и он сам, и его семья ни в чем не знали недостатка – до следующей «черной полосы».
С началом франко-прусской войны живописец уехал в Британию, где подружился с несколькими английскими художниками, которые так же, как и он, искали свои новые пути в искусстве, однако написанные им здесь картины не были приняты Королевской Академией живописи, и разобиженный Моне покинул негостеприимный Альбион. Тем не менее, под влиянием английских живописцев он, вернувшись на континент и поселившись в Нидерландах, концентрируется на пейзажной живописи, а в 1872 году вновь перебирается в Париж. Первое же его полотно – «Впечатление. Восходящее солнце» – попавшее здесь на выставку, дает название как группе его единомышленников, так и в целом новому направлению в живописи (по-французски «впечатление» – impression), а кроме того, на выставке 1874 года оно вызвало настоящий ажиотаж как среди публики, так и в среде строгих критиков, которые, пусть даже через силу, но вынуждены были признать успех импрессионистов и импрессионизма. Пожалуй, именно этот год можно считать датой рождения нового течения в живописи, причем не только пейзажной, хотя множество картин Моне, написанные в более ранние периоды, уже несут в себе основные черты импрессионизма – например, написанный в 1868 году пейзаж «На берегу Сены». Кстати, впервые термин импрессионизм был озвучен именно не принимавшим нового течения критиком по имени Луи Леруа. Критик вкладывал в слово уничижительный смысл, но уже очень скоро в устах публики оно стало звучать восторженно.
Через пять лет после этого Камилла – жена, друг и муза Клода Моне – умирает. Некоторое время художник не мог творить, однако через три года он снова женился, причем опять весьма удачно, поскольку Алиса, новая супруга, не только полностью разделяла пристрастия Клода в искусстве, но и взяла на себя воспитание его детей, а также ведение хозяйства, что позволило художнику полностью посвятить себя творчеству. Кроме того, за Алисой давали огромное по тем временам приданое – около 400 тысяч франков и замок в парижском предместье Монжерон. С этих пор бедность, наконец, покинула живописца, хотя со временем супруга стала проявлять излишнюю религиозность, доходящую до ханжества, что частенько вгоняло вольнолюбивого Моне в депрессию.
В 1883 году семья отправляется в Нормандию и поселяется в небольшом красивом местечке Живерни – здесь Моне и жил до самой смерти, наступившей в 1926 году (Алиса умерла пятнадцатью годами раньше). Надо заметить, что последние годы жизни художника были достаточно спокойными и обеспеченными, и это, пожалуй, выделяет его из ряда прочих импрессионистов, большинство из которых умерли либо в полной нищете, либо в достаточно раннем возрасте, а чаще всего – и бедными, и молодыми…
Первой работой, прославившей Моне, стал написанный им в 1866 году портрет его будущей жены «Камилла, или дама в зеленом платье». Публику, воспитанную на академической технике письма, тем не менее, привлекла необычная манера, жанровая постановка и сочетание цветов, использованные художником. К слову, в последующие годы Камилла неоднократно фигурировала на полотнах Моне.
Тогда же он задумал и начал осуществлять еще один проект, напоминающий работу Эдуарда Мане и названный так же – «Завтрак на траве», только дамы на этом полотне не были обнажены и не должны были фраппировать общественность. Картина задумывалась огромной, не менее 6 метров в длину, на ней Моне пытался обыграть причудливую игру солнечного света и теней в лесу, однако молодой и на тот момент еще недостаточно опытный живописец явно переоценил свои силы, а потому работа эта так никогда и не была закончена, хотя и помогла ему преодолеть еще одну ступеньку к вершинам мастерства.
Вообще, у Моне и Мане было много общего – как и большинство творческих людей, оба были весьма расточительны, но если Эдуард был достаточно состоятельным человеком и мог себе это позволить, Клод зачастую оказывался на пороге нищеты, жил в долг и голодал, хотя иногда ему удавалось выгодно продать свои полотна – и тогда и он сам, и его семья ни в чем не знали недостатка – до следующей «черной полосы».
С началом франко-прусской войны живописец уехал в Британию, где подружился с несколькими английскими художниками, которые так же, как и он, искали свои новые пути в искусстве, однако написанные им здесь картины не были приняты Королевской Академией живописи, и разобиженный Моне покинул негостеприимный Альбион. Тем не менее, под влиянием английских живописцев он, вернувшись на континент и поселившись в Нидерландах, концентрируется на пейзажной живописи, а в 1872 году вновь перебирается в Париж. Первое же его полотно – «Впечатление. Восходящее солнце» – попавшее здесь на выставку, дает название как группе его единомышленников, так и в целом новому направлению в живописи (по-французски «впечатление» – impression), а кроме того, на выставке 1874 года оно вызвало настоящий ажиотаж как среди публики, так и в среде строгих критиков, которые, пусть даже через силу, но вынуждены были признать успех импрессионистов и импрессионизма. Пожалуй, именно этот год можно считать датой рождения нового течения в живописи, причем не только пейзажной, хотя множество картин Моне, написанные в более ранние периоды, уже несут в себе основные черты импрессионизма – например, написанный в 1868 году пейзаж «На берегу Сены». Кстати, впервые термин импрессионизм был озвучен именно не принимавшим нового течения критиком по имени Луи Леруа. Критик вкладывал в слово уничижительный смысл, но уже очень скоро в устах публики оно стало звучать восторженно.
Через пять лет после этого Камилла – жена, друг и муза Клода Моне – умирает. Некоторое время художник не мог творить, однако через три года он снова женился, причем опять весьма удачно, поскольку Алиса, новая супруга, не только полностью разделяла пристрастия Клода в искусстве, но и взяла на себя воспитание его детей, а также ведение хозяйства, что позволило художнику полностью посвятить себя творчеству. Кроме того, за Алисой давали огромное по тем временам приданое – около 400 тысяч франков и замок в парижском предместье Монжерон. С этих пор бедность, наконец, покинула живописца, хотя со временем супруга стала проявлять излишнюю религиозность, доходящую до ханжества, что частенько вгоняло вольнолюбивого Моне в депрессию.
В 1883 году семья отправляется в Нормандию и поселяется в небольшом красивом местечке Живерни – здесь Моне и жил до самой смерти, наступившей в 1926 году (Алиса умерла пятнадцатью годами раньше). Надо заметить, что последние годы жизни художника были достаточно спокойными и обеспеченными, и это, пожалуй, выделяет его из ряда прочих импрессионистов, большинство из которых умерли либо в полной нищете, либо в достаточно раннем возрасте, а чаще всего – и бедными, и молодыми…
Картины художника Оскара Клода Моне
